20 kloge ideer af typografimester Erik Spiekermann

Godt design er ofte baseret på en omhyggelig blanding af tradition og innovation. Og revolutionerende opfindelser er solidt baseret på resultater fra tidligere generationer af fagfolk. Så uanset hvilket domæne kreativt arbejde du har valgt som dit job, er det vigtigt at undertiden stoppe og se tilbage og lytte til kloge og erfarne stemmer fra mennesker, der er i dette job i årevis.

Tidligere har vi allerede delt adskillige ekspertcitater, tip, videosamtaler og bøger, der er værd at gennemgå for at støtte vores læsere med nyttige ressourcer. Især kan du tjekke indsigt i Design Is a Job af Mike Monteiro og Designing for Emotion af Aarron Walter - bøgerne hører til serien A Book Apart for designere, der tilbyder mangfoldigheden af ​​eksperttips, casestudier og ressourcer. I dag, hvor vi fortsætter på denne måde, deler vi et nyt sæt citater af Erik Spiekermann, en berømt tysk typograf, designer og forfatter, en æresprofessor ved University of the Arts Bremen og ArtCenter College of Design. Efter at have bestået den lange vej inden for grafisk design fra 1970'erne, at være forfatter af bøger og artikler samt prisvindere, er han med rette anerkendt som en guru af typografi og deler ivrig hans erfaring og ekspertise. Så her gemmer vi en masse 20 nyttige eksperttips til Tubik Quotes Collection - vi fik dem fra hans blog, hans interview til 99U og andre offentliggjorte forfattere. Deltag i og lad os se nærmere på hans tanker for at vide lidt mere om mesteren.

***
Jeg er meget en ordperson, så derfor er typografi for mig den åbenlyse udvidelse. Det synliggør bare mine ord.
***
Inherent kvalitet er en del af absolut kvalitet, og uden det ser tingene ud til at være uklare. Brugerne ved muligvis ikke hvorfor, men de fornemmer det altid.
***
I disse dage er information en vare, der sælges. Og designere - inklusive den nyligt definerede undergruppe af informationsdesignere og informationsarkitekter - har en ansvarlig rolle at spille. Vi er tolke, ikke kun oversættere, mellem afsender og modtager. Hvad vi siger og hvordan vi siger det gør en forskel. Hvis vi ønsker at tale med folk, er vi nødt til at kende deres sprog. For at kunne designe til forståelse er vi nødt til at forstå design.
***
Materialerne forme din idé.
***
Jeg lærte, at et brand ikke er et logo. Der skal implementeres. Du kan designe noget, men hvis gummiet ikke rammer vejen, vil du blive husket som en stor strateg, men klienten ringer ikke til dig igen. Du skal have en strategi, og du skal også være i stand til at visualisere den - den ene går ikke uden den anden.
***
Den opmærksomhed, som nogen lægger på, hvad han eller hun gør, afspejles i slutresultatet, uanset om det er indlysende eller ej.
***
Jeg har altid designet skrifttyper til specifikke løsninger. Med andre ord et problem. Alt er altid blevet gjort til et specifikt formål. Som designer arbejder du for en anden. Det er ikke negativt. Jeg arbejder for en klient, og jeg løser deres problemer. Jeg bringer min kunstneriske vision til det, min kreativitet, hvad du end vil kalde det. Men i det væsentlige får jeg betalt for at sprænge en andens trompet.
***
Du er, hvad du ses at være.
***
Funktionen skal være mærket. Hvis det fungerer godt, skal det mærkes på samme tid.
***
Hvis et designprojekt skal betragtes som vellykket - og succes er det rigtige mål for kvalitet - skal det ikke kun tilføje en æstetisk dimension, men løse det aktuelle problem.
***
Jeg mener, alle sætter deres historie ind i deres arbejde.
***
Når jeg laver typografi, er det 150 procent indsats.
***
Jeg kender en masse reklamebureauer, der trives med overarbejde, fordi de har et dusin praktikanter, der arbejder gratis, og de bruger deres weekender på gratis pladser. Vi laver ikke gratis pladser, fordi vi ikke har nogen fritid. Vores tid er værdifuld, og jeg giver ikke ideer til en potentiel kunde. Det giver væk den mest værdifulde ressource, du har.
***
Arbejde er gas. Arbejdet vil udfylde ethvert givet volumen.
***
Klienter er nødt til at forstå, at de har ansat os til at gøre noget, de ikke er gode til. Og at de er nødt til at betale os for vores viden, færdigheder, erfaring og, ja: holdning.
***
Mit råd, nu og altid, er at lære, lære, lære - starte lige her.
***
I modsætning til hvad man tror, ​​er designere ikke kunstnere. Vi anvender kunstneriske metoder til at visualisere tænkning og proces, men i modsætning til kunstnere arbejder vi på at løse en klients problem og ikke præsentere vores eget syn på verden.
***
At være designer handler alt om attitude. Sikker på, du skal kende dit håndværk, men som vi begge fandt ud af, kan du hente det meste af det over tid, hvis du er parat til at lytte, se og lære. Uden den rette holdning er du dog altid en sælger af nogle mennesker, en skør kunstner for andre.
***
Nå, noget nyt? Den nuværende generation af UI / UX-designere synes måske, at de opfandt en ny måde at designe, men vi har haft disse problemer for evigt. Det er sandsynligvis vanskeligere at prøve at passe en masse tekst på how-to-siden i en farmaceutisk pakke end at gøre det samme på en skærm. Der er ingen zoom på det papir, så det skal være rigtig godt gjort bare for den ene version og omstændighed. Min metode? Tænke. Overveje. Skitse. Tænk igen. Og se dig omkring. Det hele er blevet gjort før, omend med anden kode.
***
Inspiration. Fra det virkelige liv. Jeg åbner mine øjne, og jeg rejser, og jeg ser. Og jeg læste alt.

Bonus: videosamtaler med Erik Spiekermann om design, typografi og livslektioner

Typografisk design i det digitale domæne

Erik Spiekermann: Typomaniac

Erik Spiekermann - Type Is Synlig Sprog

Oprindeligt samlet til tubikstudio.com

Velkommen til at tjekke citater fra Mike Monteiro fra “Design Is a Job” og af Aarron Walter fra “Designing for Emotion”

Velkommen til at tjekke udgaver af Tubik Quotes Collection om branding, brugervenlighed, brugercentreret design og indholdsstrategi

Velkommen til at læse eller downloade gratis Tubik Magazine-bøger om logo-design, design til forretning og problemløsning webdesign