En farveøvelse til vores brands illustration

I sidste uge skrev vores senior brand designer, Bronwyn Gruet, en god artikel om vores initiativ til at strømline vores illustrationsarbejde med introduktionen af ​​Illustration Object Libraries. For yderligere at strømline vores illustrationsproces besluttede vi at gennemføre en øvelse, et slags eksperiment, i farveharmonier med vores nyligt opdaterede farvepalet.

Vi ønskede at behandle denne øvelse som en retningslinje, der kunne hjælpe os med at bruge vores brands unikke sæt farver effektivt og effektivt. Med en række nuancer, nuancer og nuancer at vælge imellem, vidste vi, at denne øvelse ville være en tidsbesparende, når vi arbejder med farve.

Creative Market's farvepalet

Vores farvepalet indeholder en bred vifte af toner, og vi sigter mod at bruge hele spektret af farver til at skabe varme og energisk arbejde. Vores team bruger allerede et delt farvebibliotek, som giver mulighed for nem adgang og farvekonsistens for hele teamet. Nedenfor er et skærmbillede af Creative Market's farver:

Farvehjul, der blev udviklet til at dokumentere de forskellige farveharmonier.

Farvekombinationer

Under vores farveundersøgelser så vi efter harmonier, som vi kunne læne os ind til illustrationsarbejde. Vi følte, at en systematisk tilgang ville fungere bedst, og besluttede at studere farvekombinationer, der betragtes som harmonier. Det er kendt, at disse kombinationer har behagelig eller kontrasterende kvalitet og består af disse grupper: Analog, komplementær, split-komplementær og sidekomplementær og triad. Der er mange andre farvegrupper, men vi valgte disse harmonier, der var unikke til vores brug.

Analog - grupper på tre farver, der er ved siden af ​​hinanden på farvehjulet.

Vi har en tendens til at bruge disse, når vi arbejder med mindre spotillustrationer. Denne kombination er meget pålidelig og æstetisk tiltalende, men når vi bruger denne harmoni er vi nødt til at sikre, at fokus og visuel interesse skabes ved hjælp af kromatisk kontrast.

Supplerende — Farver direkte overfor hinanden i farvehjulet.

Vi har ikke en tendens til at bruge denne kombination på grund af den visuelle spænding, den skaber. De fleste af vores projekter kræver ikke dette kontrastniveau, som kan distrahere fra vores projektmål, når du arbejder med vores produkt- eller marketingteam.

Split-komplementær og side-komplementær - Dette er en variation af det komplementære farveskema. Den bruger basefarve plus to "analoge" farver (eller bare en, hvis det er en side-komplementær), der støder op til dens komplement.

Vi bruger dette farveforhold mest i vores illustrationer. Som nævnt tidligere ønsker vi at bruge hele spektret af farver til at formidle dynamisk arbejde. Denne harmoni giver tilstrækkelig kontrast til at skabe visuel interesse uden den intensitet, der kan forekomme i komplementære harmonier.

Triade - Farver, der er jævnt fordelt omkring farvehjulet

Vi har en tendens til at bruge denne harmoni til større illustrationsarbejde, hvor vi ønsker at bruge hele spektret af farver som en repræsentation af vores kreative samfund og firma. Når vi bruger så mange farver, er vi opmærksomme på, hvordan og hvor vi placerer farver sammen i vores illustration. Dette sikrer, at den visuelle stemning forbliver inden for vores virksomheds stemme og tone.

Nogle få farveteknikker

Sammen med farveguiden undersøgte vi også farveteknikker i Illustrator, der ville forbedre vores arbejdsgang.

Hurtigt tip nr. 1 - Globale farver

Vi er for nylig begyndt at bruge dette storslåede trick i Illustrator. Der er forskellige eksempler og tutorials online om, hvordan man bruger globale farver, men kort sagt er de en fantastisk måde at skifte farver hurtigt på, når man arbejder med flere figurer og lag i en illustration. Her er et eksempel:

Hurtigt tip nr. 2 - Genfarvet kunst

En anden teknik, som vi bruger til ændringer i farvekombinationer, er Recolor Artwork. Med dette værktøj kan vi vælge vores Creative Market-farvebibliotek og i realtid ændre farvetone inden for vores mærkes farvehjul. Her er et eksempel:

Målet er at have en guide, der giver en genopfriskning og fremskynder vores beslutningsproces, når det kommer til farveparringer. At have denne farveguide på plads hjælper os også med at bevare et ensartet udseende og præg i alle vores illustrationer. De farver, vi vælger, og de kombinationer, vi laver, er vigtige faktorer for vores brandpersonlighed.

Denne guide vil altid være et arbejde, der er i gang, når vi fortsætter med at forme og udvikle vores brand-system. Og det stopper ikke her, vi søger konstant og forbedrer vores proces. Vores team deler regelmæssigt nye værktøjer, opdateringer og metoder, der hjælper i vores bestræbelser på at vokse professionelt som et team.

Tak for at have læst! Og hvis du er nysgerrig efter at læse mere om Creative Market fra vores Medium side for andre gode læsninger!

Vi leder altid efter fantastiske mennesker til at blive medlem af Creative Market-teamet. Vi værdsætter vores kultur så meget, som vi værdsætter vores mission. Så hvis det at hjælpe skabere med at forvandle lidenskab til muligheder lyder som noget, du ville elske at gøre med en gruppe mennesker, der føler det på samme måde, så tjek vores jobåbninger og ansøg i dag!