Illustrerer et mere menneskeligt brand (del 2)

Illustration af Dropbox-mærkehistorien

Bemærk: dette er del 2 af 2 om Dropbox-illustrationens historie. Hvis du ikke har læst del 1, og du er interesseret i pionererne i Dropbox-illustrationen, skal du klikke her for at læse op.

Hvis du bare leder efter listen med fem lektioner, der læres om at illustrere for et mærke, skal du rulle forbi den ordhistoriske fortælling til bunden, og jeg har en dejlig lille liste til dig.

Illustration af Brandon Land

Da vi forlod historien, kæmpede vores ragtag illustratorkorps den gode kamp for at skabe dejligt arbejde for Dropbox-mærket. Men efterhånden som virksomheden voksede, blev det mere og mere vanskeligt for mange at forstå rollen som branddesignere og illustratører. Når alt kommer til alt var der på det tidspunkt ingen “brand designers” efter titel i Dropbox. Der var ingen, hvis rolle det var at være en evangelist, der uddanner folk om behovet for en gennemtænkt brandstrategi. Det hele føltes meget falsk, indtil du laver det.

Jeg synes, det er vigtigt på dette tidspunkt at hurtigt zoome ud på interne brand-designere og illustratører. Mange unge designere er måske ikke klar over, at det at arbejde som en egen designer tidligere var sin egen slags helvede. Jeg tror, ​​Dante ville have skabt en særlig ring til det, hvis han havde levet i denne dag og alder. I årtier blev interne designere konfronteret med den sisifiske opgave at forsøge at gøre arbejde til vage markedsføringsbehov skabt af erhvervsfolk, der piskede på kunstretning baseret på deres enorme nul års designekspertise. Ideen om designtænkning eller problemløsning kunne intet findes i de fleste virksomheder.

”Mange unge designere er måske ikke klar over, at det var sin egen slags helvede at arbejde som en egen designer. Jeg tror, ​​Dante ville have skabt en særlig ring til det, hvis han havde levet i denne dag og alder. ”–Michael Jeter

Denne nye verden, hvor det er prestigefyldt at være designer på steder som Facebook, Google og Dropbox, dukkede kun op for omkring 5–8 år siden. En ny trend med "design-centrerede" virksomheder begyndte at dukke op. Det var en lovende ny filosofi for virksomheder, der ønskede at være brugervenlige og fremadrettet. Selv om konceptet "design-centreret" blev et buzz-udtryk i Silicon Valley, forstår mange virksomheder ikke, hvad det betyder, eller hvordan de implementeres som et kerneprincip.

Dropbox er tilfældigvis et af de virksomheder, der lænede på design som et kerneprincip temmelig tidligt. Men selv stadig var ideen i sin spædbarn i erhvervslivet. Dette betød, at de ikke havde andet valg end at finde ud af det på farten, hvilket er mildest talt angstfremkaldende. Og endda var nogle mennesker endnu ikke overbeviste om denne nye filosofi om at give kunstnerder en plads ved bordet. Jeg mener, lad os være ægte. Der er mange underlige øjne-rulle-værdige trends, der dukker op her i Californien. Så det er forståeligt, at nogle ville være skeptiske.

For interne designere hos Dropbox for at forhindre, at alt går i pæreformet form, havde de en masse organisatorisk manøvrering for at sikre, at alle var ombord med dette atypiske brand, de byggede. Brand design er svært at forstå og er sjældent målbar på kort sigt. Og oven på det har den kun en tendens til at fungere, når den er fed og tager selvforsikrede risici for at være autentiske og unikke. Denne type sårbarhed er hård nok på et personligt niveau, hvad så meget, når dit job er på banen, og din virksomhed vokser med store sprang.

”Denne nye verden, hvor det er prestigefyldt at være designer på steder som Facebook, Google og Dropbox, dukkede kun op for omkring 5–8 år siden.” –Michael Jeter

Okay, så hvorfor er jeg ved og ved med min opfattelse af, hvordan det plejede at være en intern designer? Nå, jeg synes, det er en vigtig kontekst for den tidsrejser, vi er ved at tage. Dropbox havde som enhver virksomhed på det tidspunkt nogle alvorlige voksensmerter at komme igennem. Brandholdet måtte bevise, at det fortjente et sæde ved bordet. Og da en virksomheds behov konstant udvikler sig, skal Brand altid være opmærksom på, hvor de kan tilføre værdi. Dette konstante pres er grunden til, at branddesignere er lidenskabelige, dogged og undertiden direkte konfronterende med deres idealer. Og denne kampånd har sikret, at Dropbox får at regne sig selv som en af ​​de store design-centrerede virksomheder.

Nedenfor er nogle af de vigtigste projekter, som mærkeillustratorerne var heldige at være en del af. Der var selvfølgelig mange andre ting, der foregik for Brand-teamet som helhed, men vi holder os til illustration, da historierne fra hele teamet ville fylde en anden todelt Medium-post.

Oprettelsen af ​​Dropbox Brand Studio

Det er her en ny karakter slutter sig til vores historie: en kreativ leder, der er veludstyret til at lede teamet på jagt efter at holde Dropbox-mærket inspirerende. Kristen Spilman, tidligere associeret partner hos Pentagram, sluttede sig til Dropbox for at opbygge et stærkt, skalerbart brand. Hendes hele karriere var bygget op omkring den magt et brand har. Hun lærte af og arbejdede med nogle af de bedste af de bedste. De ægte design geeks på Brand-teamet blev svimmel med forventning.

”Kristen kom fra designtungvægtene, så hun bragte en legitim karakter til teamet, fordi hun gnugede albuer med design royalty. Vi ville inkorporere hendes feedback, og tingene kom altid bedre ud, selvom det til tider var vanskeligt. ”–Zach Graham

Kristen's første initiativ var at opbygge en separat arm fra Design-org, der specifikt arbejdede med brand-arbejde. Hun adskilte branddesignere, forfattere og illustratører fra produktdesign, hvilket hjalp begge organisationer med at øge fokus og ekspertise inden for deres respektive områder. Zach Graham, med tilføjelsen af ​​tre nye illustratører, Brandon Land, Fanny Luor og Dominic Flask, begyndte at arbejde på at løfte mærket sammen med deres skinnende nye hold. Førsteindtryk kan gøre hele forskellen for målgrupper, der evaluerer et produkt. Med dette for øje fokuserede brandteamet deres bestræbelser på at redesigne hjemmesiden. Det var desperat behov for en opdatering, og dette var Illustrationteamets chance for at komme med en ny stil og et system til illustration.

”Der var mange grunde til, at vi havde brug for en ny illustrationsstil, men en af ​​de mest presserende var for skala. Illustrationens rolle var fremherskende i produktet, produktet ekspanderede, og historisk set var illustrationsarbejdet altid skabt af en enkelt person, det være sig Jon, Ryan eller Zach. Efterspørgslen voksede, og illustratorerne brændte ud. Jeg var nødt til at vokse teamet og 'skalaillustration', så vi kunne imødekomme behovene for det voksende produkt, opdatere vores stemme for at føle sig aktuelle og opbygge et system med begrænsninger, så vi kunne skalere med konsistensen. ”–Kristen Spilman

Det hele lyder spændende, ikke? Men der er noget, de ikke fortæller dig om mærkeillustration. Processen med at skabe en ny illustrationsstil er uærlig, især når den er forbundet med noget så politisk opvarmet som redesignet på hjemmesiden. Den nye stil havde potentialet til at være noget under solen. Det kunne have været 3-D, geometrisk, analog, vektor osv. Alle havde meninger om det. Hvordan i helvede bestemmer du, hvilken retning du skal gå? Der er ingen måde at måle, teste eller undersøge på nogen meningsfuld måde. På mange måder er det en subjektiv forfølgelse ledet af intuition og tarm. Skru det ikke op, hold!

”Kristen afskærmede os virkelig for en masse af politikken og negativ feedback. Hun ville ikke have presset fra den verden, vi var i, for at hårde vores kreative. ”–Brandon Land

Projekter som dette har tendens til at skabe lidt af en konkurrencedygtig vanvid, hvis dit team er fuld af talentfulde, hårdtarbejdende mennesker, der ikke ønsker andet end at bevise sig selv. Og det var præcis, hvad Dropbox havde. Dette var en chance for Brand-teamet til at markere sig. Indsatsen var høj. Hvis der var steder, hvor det interne team kæmpede, ville Brand Leads ansætte udenfor hjælp til at komme blande processen. Nogle illustratører bekymrede sig for den endelige æstetik, der skulle vælges. Hvad hvis det var noget uden for illustratørs styrehus? Ville de blive økset? Dette var nogle af frygtene og motivatorerne, der skabte et ret intens øjeblik i tiden.

Med sunde konkurrence i tankerne satte illustratorerne i gang med at koncept og iterere.

Konceptudforskning af Zach GrahamKonceptudforskning af Zach GrahamSkitser af Zach Graham

Zach Graham begyndte at nul ind på et koncept baseret på kreative byggesten. Han brugte grundlæggende geometriske former for at danne større ideer sammen. Disse ideer var meget afhængige af bevægelse til at kommunikere. Han udforskede også en interessant idé, han kaldte "monumental skala." Denne idé var baseret på konceptet om, at enheder var store nok til at indeholde eller fange menneskers livseventyr.

Koncepter skitse af Brandon LandKoncepter skitse af Brandon Land

Brandon Land skubbede til et koncept om alt, hvad der er forbundet, ved at undersøge, hvordan man bruger en linje, der trækker alt sammen. Denne idé blev bygget på konceptet om, at Dropbox samler alle dine filer og lader dig forbinde dem med enhver, du ønsker. Dropbox er den ting, der trænger alt sammen, så vores liv er mere forbundet.

Udforskning af Fanny Luor

Fanny Luor udforskede geometriske bygningsscener, hvor enheder blev integreret med scenerne. Den minimale tilgang havde ben og skilte sig ud sammenlignet med de højere begreber, der blev præsenteret.

Konceptskitser af Dominic FlaskKonceptskitser af Dominic Flask

Dominic Flask udforskede en blanding af koncepter, hvor filer boede inden i og uden for enheden.

Konceptstykker af Danny Jones

Danny Jones udforskede en helt ny tilgang til illustration ved at eksperimentere med 3D-elementer. Denne tilgang giver en mere bogstavelig forbindelse til, hvordan Dropbox huser alle dine ting, inklusive musik, havearbejdsplan PDF-filer med hævet seng og fotos af de cykeldele, du sælger på eBay. Danny forklarer, "Vi forsøgte at flytte fokuset mod at fejre sorten og tekstur i menneskers digitale ting, og hvordan Dropbox ville være det ideelle sted for det og virkelig forkæmpe det i stedet for bare at være denne skybaserede harddisk."

Illustration af Chris Delorenzo

Chris Delorenzo blev kontraheret for at udforske redaktionelle tilgange. Det lyder indlysende nu, men hans udforskning, der ikke omfattede teknologi, var en vigtig tilgang til at hjælpe teamet med at huske, at brugerne ikke var ligeglade med deres telefoner så meget som de gjorde deres livseventyr.

Konceptillustration af Scott MartinKonceptillustration af Scott Martin

Scott Martin, alias Burnt Toast, fik kontrakt om at bruge sin mere surrealistiske stil til at finde nye konceptuelle territorier. Der var nogle interessante ideer omkring, hvordan Dropbox tilføjer funktionalitet til enheder med disse maskinlignende illustrationer.

Forbindelse koncept skitse af Zach GrahamUndersøgelse af konnektiv trådkoncept af Brandon Land

Der var så mange gode muligheder fra nogle af de bedste sind i biz. Så hvordan bestemmer man den bedste retning? Der er mange overvejelser: brand equity, skalerbarhed, aktuelle tendenser, forretningsbehov, marketingmål. Listen fortsætter og fortsætter. To koncepter skilte sig ud som at tale med mærket på en udviklet måde. Det ubrudte linjekoncept talte til teamet, fordi selve æstetikken havde en konceptuel vægt. Det andet koncept, der talte til holdet, var ideen om monumental skala. Ideen om, at Dropbox giver enheder mulighed for sikkert at besidde hele dit livs drømme, havde et stort potentiale. Og for at afhjælpe det, resonenterede enkelheden i Fannys arbejde som en vigtig overvejelse for den næste kreative runde. I sidste ende blev disse ideer valgt, og Zach og Brandon arbejdede med at bringe dem til det næste niveau.

Sidste stykke: Illustrationer af Zach Graham og Brandon Land, animation af Buck

Den sidste retning skabte en aktiv verden, hvor Dropbox tilsluttes problemfrit til nogens livsstil. En skate video kunne automatisk gemmes fra din telefon. En tur til et vandfald blev for evigt gemt for dig at se tilbage på. Konceptet relaterede til produktets art på det tidspunkt. Dropbox sad i baggrunden og arbejdede lige som du har brug for det.

”Hvad koncepterne angår, arbejdede vi virkelig tæt sammen med forfatterne. Vi kiggede på dem for at køre kopien, og så koncepterede vi illustrationer derfra. Vi ville få overskriften, "Tag dine dokumenter hvor som helst", og så nedbrydede vi stykkerne for at begynde at illustrere en universel historie. ”–Brandon Land

For at få sidste hånd arbejdede Brand-teamet tæt sammen med animationsstudiet Buck for at få illustrationer til live. Når illustrationer flyttede, bragte de koncepterne til live på en subtil, men alligevel engagerende måde. Efter min mening var det fantastisk!

”Det var en spændende tid for mig, fordi hele stilen ændrede sig. Den nye stil føltes meget vildt vildt vest. Vi blev virkelig løs med vektoren og bogstaveligt talt med vektor. ”–Fanny Luor

Brandteamet havde sin første store succes. Webstedsdesignet var smukt; skrivningen var smukt enkel. Kristen havde vist, hvad et brand-team kunne være. Hun arbejdede utrætteligt i baggrunden for at kæmpe for godt design, gode systemer og dristig tænkning. Da hun hjalp Dropbox med voksende smerter, var kreative i stand til at fokusere på at skabe deres bedste arbejde. Men som designere ved vi, at vi kun er så gode som vores næste koncert, så videre til den næste udfordring, vi går.

Video deles hurtigt til enhver enhed
”Jeg var virkelig nødt til at lære at samarbejde åbent med mennesker. Især eksterne samarbejdspartnere. I et stykke tid tænkte jeg, at hvis deres arbejde var bedre end mit, ville jeg være ude af et job. Men i sidste ende kunne vi samarbejde med dem for at åbne nye muligheder i vores arbejde. ”–Brandon Land

Den næste interessante udfordring: tegning af tegn

Tegnillustrationer af Buck

Montering af pres fra andre dele af virksomheden for at vise rigtige mennesker, der bruger produktet, blev ved at blive intens, men på dette tidspunkt gav det mening. Dropbox er nødvendigt for at uddanne folk om, hvordan produktet gør livet lettere for dem. Det er vanskeligt at kommunikere et lettere liv uden at vise en person, der lever det liv. Det eneste problem var, at enhver anden virksomhed brugte fotografering for at vise rigtige mennesker. For Brand-teamet så den type fotografering tvungen ud og følte sig sjældent ægte. Dette var endnu en chance for holdet til at vise en mere original vej frem. De skrælede lagene tilbage på ønsket om at vise mennesker, der bruger produktet. De kogte det ned til dets essens, og de kom til den konklusion, at der var behov for en karakterstil for at imødekomme virksomhedens uddannelsesbehov. Det var tid til at lave en produktvideo i modsætning til andre på det tidspunkt.

”Hjemmesiden viste sig at være for kontroversiel til en overflade til udvikling af denne nye illustrationsstil. Presset var for meget for mange mennesker på holdet. Vores virkelige gennembrud med illustrationer kom gennem samarbejdet med Buck om en video, vi arbejdede på, kaldet 'Hvad er Dropbox?' Lisa Sanchez, Danny Jones, og jeg skrev manuskriptet til dette korte stykke. Vi delte manuskriptet og skrev en brief til Buck, og det var virkelig her, vi så potentialet i den nye stil komme til live. ”–Kristen Spilman

Hvis du nogensinde har haft brug for at illustrere karakterer for en virksomhed, har du uundgåeligt løbet udfordringen med at tegne folk på en inkluderende måde. Det er bydende nødvendigt for dit publikum at kunne se sig selv i dit arbejde. Så Brandstudiet besluttede at samarbejde med eksperterne om karakteroprettelse. De nåede ud til Buck igen for at hjælpe med at konceptpersoner og skabe vores "Hvad er Dropbox?" -Animation. Buck, strålende som altid, kom med et sæt karakterer. De lignede mennesker, men de var det bestemt ikke. De transcenderede løb, køn og kropstyper. På nogle måder var de som Helvetica af karakterer, universelle og klar til enhver lejlighed.

Bucks arbejde med animationen "Hvad er Dropbox?" Leverede et helt nyt sæt værktøjer til Illustration-teamet at lege med i produkt og marketing. Det var enormt, fordi de var i stand til at blive lidt underlige og kunne kommunikere meget mere med deres arbejde. Mærket blev meget mere relatabelt, og holdets brændende ønsker om at skabe mere konceptuel redaktionel stilværk kunne mættes.

Dropbox's nuværende brand: kører med karaktererne i et dejligt univers

Illustrationer af Brandon Land

Efter oprettelsen af ​​den nye karakterstil kunne Illustration-teamet gå i fare for at skabe en magisk verden af ​​karakterer, der oplever et vilkårligt antal situationer. De fløj på papirfly, transporterede massive dokumenter og sprang gennem digitale portaler for at samarbejde fra alternative universer. Med andre ord, lort fik rigtig sjovt.

Illustrationer af Brandon Land

På den indre politiske front havde mærket cementeret illustrationen. Det viste værdien af ​​mærkeillustration ikke kun for Dropbox-samfundet, men for tilsyneladende enhver anden teknologisk virksomhed derude. Stilen skred frem og strakte sine grænser. Der var de forventede pushbacks, og nogle gode ideer faldt på skærerummet gulvet. Men det er på niveau med kurset i den kreative verden, ikke? I sidste ende havde illustrationsstilen cementeret sin rolle i Dropbox-identiteten, og den blev brugt stort set overalt, inklusive produkt, marketing, komms og reklame. Du navngiver det, og illustration bragte liv og mening til det. Faktisk er jeg temmelig sikker på, at der ikke er andre virksomheder derude, der bruger illustration i det omfang Dropbox gør. Fra et nerdes perspektiv er det temmelig forbandet, og det er bestemt inspirerende.

Fil ikke fundet af Zach Graham

I de sidste par år er Illustration-teamet blevet stablet med talent, herunder Zach Graham, Fanny Luor, Brandon Land og Dominic Flask. Mens illustratorerne alle har haft deres hænder i stort set alle aspekter af stilen, havde hver illustratør en bestemt interesse eller flair for deres arbejde. Hver styrke pressede hele holdet til at udvikle sig til en mere afrundet illustrationsmaskine. Stilen blev smedet til sin mest raffinerede natur, og den brast med glæde. Zach pressede sig konstant til at finde mere innovative redaktionelle lignende koncepter. Fanny havde en ivrig evne til at tilføre følelsesmæssig forbindelse i sit arbejde. Brandon bragte liv til figurerne på håbefulde måder. Han bragte også en mere udlandsk flair til værket. Dominic var i stand til at filtrere den skøre stil til noget, der var lidt mere velsmagende for de mere konservative Dropbox Business-kunder. Deres talenter skar en hårdtarbejdende og alsidig brandsti, der tilpassede sig godt i næsten enhver situation.

Konceptskitser af Fanny LuorIllustration fra et klistermærkesæt af Fanny LuorIllustration af Dominic FlaskIllustrationer af Zach GrahamCarrierdueskitse af Brandon LandIllustration til Dropbox-bloggen af ​​Fanny Luor

Så dette er den del af historien, hvor jeg kommer ind. Jeg er heldig som har en chance for at lede Illustration-teamet, herunder Brandon Land, Fanny Luor og Justin Tran. Mange mennesker har kæmpet hårdt for, at Brand får sin plads ved bordet. Og når virksomheden fortsætter med at vokse med store spring, ved jeg, at nye udfordringer vil fortsætte med at dukke op. Det uheldige er, at ingen af ​​os har et godt kort til at vejlede os, fordi hele denne opsætning stadig er ret ny for vores branche.

Illustration af Justin Tran om at overvinde forfatterens blok til Dropbox designblog.

Dropbox Brand-studiet er et rigtig godt sted i disse dage. Illustration er elsket som en uløselig egenskab ved mærket. Faktisk er det svært for folk at tro, at der nogensinde var et tidspunkt, hvor illustration ikke var obligatorisk. Vi er nået langt med illustrationsstilen, men nu bruger enhver anden virksomhed derude illustrationer i deres brand. Det er faktisk lidt sindssygt. De nyder alle af en ny pr0-illustrationsrealitet, som tidlige Dropbox-designere og illustratører måtte kæmpe for tand og søm for.

Illustration af Brandon LandIllustration om delegering af opgaver til Dropbox-bloggen af ​​Brandon LandIllustration af Justin TranIllustration af Fanny Luor

Endelig en meget original nummereret liste over erfaringer

Så hvad er dernæst? Nå, jeg har aldrig været en til at spille det sikkert. Jeg har en tendens til at kede sig ret hurtigt, når tingene er stillestående. Så processen med at lære om den modkulturelle historie hos Dropbox har været temmelig inspirerende for mig. Jeg har allerede fundet måder at integrere lektioner i den måde, vi nærmer os illustration i fremtiden. Og jeg er utrolig heldig at være omgivet af et team af dristige kreative, der presser mig til at tage endnu større risici, end jeg måske er tilpas med.

Så for nu overlader jeg dig med den mest originale ting nogensinde. En liste over erfaringer. Nogle kalder det muligvis en liste. Jeg kan også kalde det det. Men jeg vil eje det og lade som om det ikke er kliché. Uden yderligere: min helt originale lektionsliste. Måske det være den sidste liste, jeg nogensinde har skrevet.

  1. Hvis det ikke er skræmmende, er det ikke værd at gøre.
    Der er en masse mennesker derude, der kan lide at spille det sikkert. De forstår, at denne verden, vi lever i, er en maskine, og det er praktisk at være en kugle. Pas ind, få betalt, slå dig ned og foregive som om døden ikke er rundt om hjørnet. Men jeg synes, det er vigtigt at tilføje lidt af dig selv til alt hvad du gør. Det er en skræmmende ting at gøre. Det betyder sårbarhed og chancen for at være forkert. Det betyder svømning opstrøms. Hvis du har brug for bevis, klarer det sig alle sammen, der kæmpede for, at Dropbox-mærket var unikt i deres karriere. De bliver respekteret inden for deres felter, og de arbejder sandsynligvis på den næste ting, som alle vil følge.
  2. Lyt aldrig til nogen, der beder dig om at gøre det, som en anden har gjort før.
    Der er en forskel mellem at lære fra fortiden og bare følge trends. Fortiden lærer dig generelt, hvad du ikke skal gøre. Det har sjældent svarene på, hvad der vil være en succes i fremtiden. Hvis din virksomhed følger trends, skal du være opmærksom på, at din virksomhed ikke fører deres egen skæbne. De følger en andens og vil sandsynligvis altid være en følger. Du ser aldrig tilbage på dit liv og siger: ”Mand, det var så sjovt at køre på andre folks frakker.” Tag en chance. Det vil være det værd.
  3. Bare fordi du har en mening, betyder det ikke, at du har ret.
    Design er meget arbejde. Det er ikke et let felt at være i. Som kreativ er det dit job at forske, udforske, teste, forestille sig, bygge, genopbygge og gøre det hele igen. Der er altid nogen, der er bedre end du, der nipper til dine hæle. Så snart du finder ud af, hvad der fungerer, ændrer alt sig. Det betyder, at du konstant skal arbejde for at forbedre dig selv. Find gode samarbejdspartnere, som du kan stole på, og opbyg større ting sammen. Din mening giver dig kun ret til at teste den og arbejde for at forvandle meninger til viden.
  4. Stil for stilens skyld er dum.
    Jon Ying beviste, at det ikke er en stil, som folk interesserer sig for. Han trak ikke for at imponere andre illustratører eller designere. Han forsøgte ikke at vinde priser. Den eneste grund til, at hans illustrationer virkede, var fordi konceptet og kommunikationsbehovene matchede arbejdet. Du skal altid minde dig selv om, at dit publikum ikke er andre designere. Designere er vanskelige dyr, der elsker at dømme for dommens skyld. At prøve at behage dem vil ikke ende godt for dig.
  5. Vær venlig mod mennesker. Dit omdømme stoler på det.
    I mine mange år som designer har jeg hørt en masse historier om, hvordan folk har behandlet andre. Jeg har hørt både de gode historier og de dårlige. Drama er noget, vi ikke kan undslippe, da vi sidder fast i bygninger, der arbejder på ting, der måske eller måske ikke værdsættes af dem omkring os. Jeg er ikke sikker på, om der er en måde at løse disse typer personlige problemer på, men hvad jeg ved er, at folk elsker retfærdighed. Hvis du er uvenlig med mennesker, vil disse mennesker elske at snakke dig. Denne designverden af ​​vores er så lille. Det påvirker din fremtid. Stol på mig - jeg har brændt en bro eller to i mit liv, og år senere mødte jeg nye mennesker, der allerede havde forudfattede forestillinger om mig. Sandt eller ej, disse øjeblikke har en tendens til at have en varig effekt på dit liv. Jeg tror Anthony Burrills elskede plakat sagde det bedst: Work Hard & Be Nice to People.

Vil du have mere fra Dropbox Design-teamet? Følg vores publikation, Twitter og Dribbble. Vil du lave magi sammen? Vi ansætter!