På det gamle Kreta, lige syd for Grækenland, regerede kong Minos sammen med sin kone Pasiphaë. Poseidon, havets gud, sendte kong Minos en Offer-tyr som gave. Da Minos ignorerede gaven, forbandede Poseidon tyren og Pasiphaë. Efter at have tilbragt en nat med den forbannede tyr, fødte Pasiphaë Minotaur: et halvt tyr, et halvt menneskeligt monster.

Kong Minos blev rasende. Han forvandlede Minotauren til en labyrint oprettet af den berømte håndværker Daedalus. Minotauren, fanget for evigt i labyrinten, dræbte og spiste alle overtrædere.

Dette er et forkortet resumé af den græske myte om Minotaur. Historien overskrider forfatterskab. Det blev afgivet mundtligt i generationer som alle græske myter, der formede kultur og civilisation undervejs.

I hjertet er myter historier. De udvikler sig, ændrer sig og vokser med tid, sprog og kultur. Filosof Alan Watts skrev, at myter "viser den indre betydning af universet og menneskets liv." De afspejler de uudtalte sandheder i samfundet og kulturen. Platon talte berømt i myter: statens skib, myten om er, hulens allegori (teknisk set en analogi).

Filosof Daniel Chandler, om fortællinger og mening, siger, at "myter hjælper mennesker med at give mening om den verden, de lever i." Denne idé om at give mening om verden betyder, at myter filtreres gennem individeres sanser, deres følsomhed. Myter er fortolkende. Minotaur og King Minos er på den ene side en historie om en ond konge og hans monster søn. Fortolket på en anden måde viser det konsekvenserne af det onde, der begyndte det onde. Myter er semiotiske køretøjer. Der er flere significerede (fortolkninger) bag den oprindelige signifikant (myte). Værdien i en fortolkning er ikke altid lig med værdien af ​​den originale historie.

Vi forbinder normalt myter med klassiske fabler om udnyttelsen af ​​guder og helte, og populær brug af udtrykket 'myte' antyder, at det refererer til overbevisninger, der er beviseligt falske, men den semiotiske brug af udtrykket antyder ikke nødvendigvis dette. Ligesom metaforer hjælper kulturelle myter os med at give mening om vores oplevelser inden for en kultur: de udtrykker og tjener til at organisere fælles måder at konceptualisere noget inden for en kultur.¹

Så hvad er myten? En type symbolsk fortælling, der kan indeholde flere betydninger. Tilsvarende kan design også betyde mange ting.

Myter former kultur, ligesom kultur former myter. Myter er mutable - deres betydning udvikler sig, efterhånden som kulturen udvikler sig. Myter overskrider også kulturer og epoker, og forbliver tro mod sig selv på tværs af tiden.

I 1950'erne har Roland Barthes skrevet mytologier, en række essays om Frankrigs kulturelle mytologier. Pro-wrestling, striptease og plastic er kun et par af de myter, han analyserer.² I 2014 frigav BBC 21. århundredes mytologier, en podcast-serie, hvor Peter Conrad analyserer moderne mytologier: selfien, Apple-logoet og Kardashians .³ Det store flertal af disse moderne mytologier er gennemtænkt: skrue-top vinflaske, e-læsere og 9/11-museet. (Barthes 'mytologier er mere sociale og nuancerede.)

I 1943 sagde Winston Churchill, ”Vi forme vores bygninger og bagefter forme vores bygninger os.” Følelsen gælder ud over arkitektur, sprog og kommunikation og til krydset mellem begge dele: design. På denne måde er design - som en myte, et sæt symboler - ikke neutralt. Det er gennemsyret af tone og forsæt. I 1977 erklærede Roland Barthes, ”Snarere ses en form end den må ligne noget: menneskeheden virker dømt til Analogi.” Design er ofte en analogi - er det altid? Design er en praksis med at signalere. Design er en praksis med at skabe analogier, simuleringer af naturen.

Lad os se nærmere. ”Alle [der] designer… udarbejder handlingsforløb, der sigter mod at ændre eksisterende situationer til foretrukne,” skrev økonom Herbert Simon. En anden måde at sætte dette på er at sige, at design redigerer adfærd. Tilsyneladende små designbeslutninger kan have enorme konsekvenser. Meget kan udtrykkes gennem meget lidt i visuel design. Myte gør det samme. Gennem historiefortælling har vi til hensigt at ændre eksisterende handlinger til foretrukne handlinger. Myte, ligesom design, bruger en økonomi af symboler til at formidle mening og forme vores opførsel.

MIT Media Lab adresserer design som myte på denne måde:

Design og mytologi er begge medier til historiefortælling, der repræsenterer generelle kulturelle sandheder og deres menneskelige betydning. Ligesom design er mytologi et universelt sprog, som man kan afkode menneskets kultur.⁴

Der er tre kategorier af menneskelig kommunikation: verbal eller hvad der kan tales og høres; ikke-verbal, eller hvad der observeres og udledes; og til sidst skrevet, eller noget der skal læses.

Disse to første kategorier (verbal og ikke-verbal) førte kommunikation til eoner, indtil de skriftlærde blev afløst af deres pligter, og Gutenbergs trykpresse åbnede oversvømmelsesportene for masseproduceret skriftlig og typisk kommunikation. Efter 1440 blev skriftlig kommunikation allestedsnærværende. Ord og figurer formidles gennem skrivning, tegning eller design - logoer, teksturer, farver. Vi forstår så meget gennem skriftlige meddelelser, at mundtlig fortælling (verbal myte) aftager i vores moderne dialekt. (Podcast er måske det tætteste, vi har en mundtlig fortællertradition.)

Lad os som et eksempel tage U.S. interstate highway-tegn, et vigtigt designelement i moderne amerikansk myte. Disse skilte - grønne rektangler, blå vimpler, røde femhæng - fungerer som skrevet (designet) kommunikation. De amerikanske vejregler er en mytologi om kulturelt design. Men de er meget tilgængelige. At ikke vide, at et brunt skilt er en rekreativ indikator, forhindrer ikke læsbarhed og forståelse. Interstate highway-tegn redigerer problemfrit vores opførsel og former vores syn på den åbne vej.

Lad os se et andet eksempel. Det amerikanske militære rang insignier system er en designet mytologi. I 1780 var den første chef, general George Washington, først med at etablere et mærkningsskema, der identificerer klasse og rang. Visuelt betyder disse tegn intet. De er dekorative og prangede. De betyder dog så meget mere. Dette er en designet kulturel mytologi.

Så myten er et forslag. Det er ikke en absolut sandhed, men det er en slags socialt pres, der antyder sandhed. Myte er en trang. Også her er design analogt.

En semiotisk forståelse af design og kommunikation kan styrke et budskab og en myte på tre måder ifølge teoretikeren Cinzia Bianchi:

  1. Større forståelighed; en klar forståelse giver præcision.
  2. Større pertinens: etablering af et hierarki og sondring gennem forståelse.
  3. Større differentiering: relationer kan etableres; sammenligning og kontrasterende elementer fremhæver denne sondring.⁵

I et forsøg på at kommunikere (designe) og forstå klart, skal vi fokusere på fortolkning, implikation og anvendelse. Ændring af hvordan kultur kommunikerer ændrer, hvordan kultur ser verden.

I ordene fra Charles Eames: "Til sidst hænger alt sammen." Og i sidste ende er design en myte, der forbinder os alle i en delt historie.

Kilder

  1. Chandler, Daniel. Semiotik: Det grundlæggende. Routledge, 2007. Udskriv.
  2. Barthes, Roland. Mytologier: Den komplette udgave, i en ny oversættelse. Hill and Wang, 2013. Udskriv.
  3. Conrad, Peter, vært. 21. århundrede mytologier, BBC, 2014. https://www.bbc.co.uk/programmes/b04lhs21/episodes/player
  4. Neri Oxman, Neri. “Doppelgänger.” 2011. Web. 28. juni 2018. https://web.media.mit.edu/~neri/site/projects/doppelganger/doppelganger.html
  5. Bianchi, Cinzia. ”Semiotiske tilgange til annonceringstekster og strategier: Fortælling, lidenskab, marketing.” Semiotica, 183. 2011, s. 243–271. Print.

Yderligere ressourcer

  • Cassirer, Ernst. Sprog og myte. Dover-publikationer, 1953. Udskriv.
  • Ashwin, Clive. “Tegning, design og semiotik.” Designspørgsmål, bind. 1, №2 (Efterår, 1984), s. 42–52. Print.